FAUVETTE

C'est vrai c'est Marina Hands qui m'a attirée à la Comédie Française cette semaine, plus que Claudel qui m'effraie (me barbe ?) un peu. J'ai apprécié Marina Hands au cinéma dans Les Invasions barbares, mais aussi dans Ne le dis à personne, et très récemment je l'ai trouvée formidablement émouvante dans l'Amant de Lady Chatterley sur Arte.(Lire le beau billet de Valclair sur ce film, ici). Marina Hands est une comédienne lumineuse, sensible, naturelle, pleine d'énergie, et ce qui ne gâte rien c'est une beauté ! Je me souviens aussi d'avoir été émue par sa présence lorsque nous étions allés voir Phèdre mise en scène de Chéreau à l'Odéon.

J'ai donc retrouvé mes amies Rosa et Tourniquette avant le spectacle dans une brasserie Place Colette. Presque tous les clients (sauf quelques touristes venus pour les Colonnes de Buren) grignotaient salades ou autres bricoles avant le spectacle. On sentait une excitation très contenue, j'aime bien l'ambiance pré-spectacle, il s'est mis à pleuvoir brutalement, nous étions bien là, à l'abri dans le brouhaha.

J'avais tenté de lire Le Partage de Midi quelques jours avant, mais le mots ne passaient pas, je ne visualisais pas, je n'entendais pas la pièce. Pourtant j'avais confiance, Rosa avait déjà vu Le Partage en 1991 jouée par Didier Sandre, Nicole Garcia et François Berléand, et en avait un souvenir fort.

Je ne me lasserai jamais du grand plaisir de rentrer dans le hall d'un théâtre, de tendre mon billet et de suivre l'ouvreuse qui nous installe... D'observer les gens qui arrivent, de me laisser doucement envahir par le son des voix... Et à la Comédie Française, je suis toujours émue, tellement contente d'être là !

Dès le début du Partage, je me suis sentie transportée, emportée par l'énergie des comédiens. Trois hommes, une femme et n'oublions pas Dieu (comme l'écrivait Jean-Louis Barrault je crois). La pièce a été écrite en 1906, Ysé et son mari De Ciz rencontrent Amalric et Mesa sur un bateau lors de leur voyage vers la Chine. L'amour, bien sûr mais aussi la foi, la quête de l'absolu, la lutte contre "l'appel de la chair", l'adultère, la culpabilité, la solitude sont des thèmes sur lesquels est bâtie la pièce. L'écriture de Claudel que je trouvais difficile à la lecture, devint fluide et puissante grâce aux acteurs et à leur talent. Heureusement d'ailleurs car 2 h 15 sans entracte cela aurait été douloureux !